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Después de los 12 años del aplastante dominio de la GameBoy, debido sobre todo a la falta real de competencia, era el momento adecuado para que Nintendo retirase la más pequeña de la casa, y evitase que nadie le arrebatase el primer puesto en ventas, en cuanto a portátiles se refiere.
La GameBoy, evidentemente, se había hecho mayor, y los usuarios ya cansados de los 8 bits clamaban por una nueva portátil de Nintendo. La eṕoca no era la mejor, no por el rotundo éxito de la GameBoy, que garantizaba sin lugar a dudas su continuidad para la nueva portátil, sino por el fiasco de su consola de sobremesa, la Nintendo 64, frente a la PlayStation de Sony. Sin embargo, no había ningún nubarrón en el horizonte de la nueva y flamante portátil de Nintendo, pues la competencia se lo había puesto muy fácil, el terreno de las portátiles era cosa de Nintendo.
La GameBoy Advance irrumpió en 2001 con un extenso catálogo de juegos, debido en gran medida a la compatibilidad con su predecesora, eso y la extrema facilidad para realizar remakes de Super Nintendo. De hecho y a fin de cuentas, la GameBoy Advance es más una Super Nintendo portátil que una evolución de la Game Boy, aunque un tanto superior en cuanto a características.
Su diseño, evolucionó mucho en comparación a su predecesora. La Inclusión de dos nuevos botones, el L y el R (al igual que el mando de la Super Nintendo), nos habría un nuevo mundo hacia la diversión, y su original diseño era evidentemente mucho más evolucionado. Aunque no del todo, porque su parecido con las Game&Wach, tanto en la versión original como en la GameBoy Advance SP, dejaban en entredicho el trabajo de los diseñadores.
La historia de la GBA es ciertamente corta, durante los dos primeros años se limitó a pasearse, y vender y vender consolas sin ton ni son, y sólo la aparición de la N-Gage cambió un poco las cosas, cambiando el paseo por sonoros bostezos. La consola teléfono de Nokia que salía a la venta a finales de 2003, pese a sus supuestas prestaciones, nada tuvo que hacer frente a un mercado totalmente copado por la portátil de Nintendo, que la aplastó a la primera de cambio. Y es que lo cierto, la historia de esta consola es así de aburrida, no hay mucho que contar cuando no hay competencia alguna. Y por si no fuese suficiente, a principios de ese mismo año 2003, Nintendo sacaba una nueva versión de su GBA, la GameBoy Advance SP.
Su final vino marcado por los movimientos internos de la competencia más directa de Nintendo, Sony, y los rumores de una intrusión en el mercado de las portátiles. Frente a esto, la modesta consola de Nintendo nada tenía que hacer, y más cuando los juegos habían evolucionado bien poco en estos años, debido en gran medida a la falta de competencia. Con la salida de la nueva portátil de Nintendo a finales de 2004, la Nintendo DS, la GameBoy Advance queda relegada a un segundo plano, a pesar de ello se siguen sacando juegos y el 13 de Septiembre de 2005 en Japón, sale un nuevo modelo, la GameBoy Advance Micro, que es un éxito de ventas, sobre todo en Japón, donde durante los primeros días se llegaron a vender mas de 170.000 unidades.
Al final sólo quedan sus escalofriantes cifras de ventas. Más de 81 millones de unidades vendidas en todo el mundo, frente a los 118 millones de la GameBoy, eso sí, el “ladrillo gris” tuvo 12 largos años para hacerlo, por contra la GBA lo hizo en mucho menos tiempo.
Información técnica
- GameBoy Advance
- CPU: 32-Bit ARM con memoria incorporada.
- Memoria: 32 Kbyte WRAM + 96 Kbyte VRAM (en CPU) 256 Kbyte WRAM (externa CPU).
- Pantalla: Pantalla reflectante TFT de 2,9″, resolución: 240×160 píxeles, dimensiones de pantalla 40,8 mm x 61,2 mm, 32.768 colores posibles, 511 colores simultáneos en modo carácter, 32.768 colores simultáneos en modo mapa de bits.
- Dimensiones (mm): Ancho 144,5 mm / Fondo 24,5 mm / Alto 82 mm.
- Peso: 140 g.
- Alimentación: 2 pilas alcalinas AA.
- Duración pilas: 15 horas.
- GameBoy Advance SP
- CPU: 32-bit ARM con memoria incorporada.
- Memoria: 32 Kbyte + 96 Kbyte VRAM (en CPU), 256 Kbyte WRAM (externa CPU).
- Pantalla: Pantalla reflectante TFT de 2,9″ con luz incorporada, resolución: 240×160 píxeles, tamaño de la pantalla: 40,8 mm x 61,2 mm, 32.768 colores posibles, 511 colores simultáneos en modo carácter, 32.768 colores simultáneos en modo mapa de bits.
- Tamaño (mm): Ancho 82 mm / Grosor 24,3 mm / Alto 84,6 mm.
- Peso: 143g.
- Alimentación: Batería recargable de Ión Litio incorporada.
- Duración de la batería: 10 horas seguidas de juego (18 con la luz de la pantalla apagada), con un tiempo de recarga aproximado de 3 horas.
- GameBoy Advance Micro
- CPU: RISC-CPU de 32 bit y CISC-CPU 8 bit.
- Memoria: WRAM de 2 Kbyte y VRAM de 96 Kbyte (internas) WRAM de 256 Kbyte (externa).
- Pantalla:
- Tamaño: 2 Pulgadas (28,32 mm x 42,48 mm).
- Resolución: 240 x 160 Pixel.
- Frecuencia de refresco: 60Hz.
- Tamaño (mm): 101 x 50 x 17,2 mm.
- Peso: Aprox. 80 g (con batería).
- Alimentación: 5,2 V / 320mA.
- Duración de la batería: Aprox. 6 – 10 horas de juego / Aprox. 2,5 horas de carga.
Información técnica sacada de la web oficial de Nintendo.
Tags: Consolas portátiles, Nintendo
Del mundo de los videojuegos, muchas son las consolas que han triunfado y muchas otras las que han quedado rezagadas por múltiples razones, pero sin duda cada generación tiene su propia lección aprendida, pero como en mis últimos escritos hablé de muchas cosas del pasado, hoy me he dejado de esas frikadas y me he puesto a analizar nuestro mercado actual, que por estos días tiene movimientos interesantes, al menos todos aprendieron esta lección.
Nintendo Wii, lanzado en 2006, es una de las consolas de ultima generación que mas unidades a vendido en el mundo asegurándola como uno de los éxitos rotundos de su casa creadora, galardón agradecido a que era la consola mas económica que nos ofrecía el mercado y no se devuelvan a leer, que si era, porque ahora su competencia directa el Xbox 360 quien seguramente se apretó los pantalones y vio que al mercado “les gustaban baratos”, saco una versión básica por solo 200 dólares 50 menos que el actual precio del Nintendo Wii.
Pero como todos aprendieron la lección de esta generación, que quiere máquinas poderosas y baratas, el que se estaba quedando atrás en esta guerra de consolas, Sony, decidió hacer el mismo ajuste y le dio tijera al precio de su PlayStation 3, quien con un potencial enorme y calidad gráfica impresionante, por encima de sus competidores, poseía precios bastante elevados. El Ps3 lanzado oficialmente con el precio de 500 y 600 dólares dependiendo de la versión, también sacará su propio modelo “Slim” por el mínimo precio de 300 dólares.
Comparando los 2 movimientos de los competidores anteriores se podría decir que todo dio resultado, para Microsoft la ventas subieron con el recorte de precio, pero sin duda fue Sony quien acertó mas con su decisión de precio bajo pues el mes pasado el titán del playstation obtuvo un margen de ganancia cercano al 300% en las ventas de su consola. Claro está, que me siento un poco engañado por mi fuente, pues si bien el resultado puede ser verdad, no se debe a que las ventas se dispararan, sino que mas bien las ventas de Sony eran muy bajas o casi nulas y con un bajón de precio, única critica que de verdad rezagaba al PS3 de esta generación, era de esperarse que todos corrieran a por su Playsation.
Pero como esta es una guerra brutal y nadie quiere quedarse atrás, wii también realizará un movimiento acertado con la lección aprendida, pues la semana pasada anunció que rebajará su precio 50 dólares más, dejándolo en el ínfimo precio de 200 dólares, que lástima que mi fuente use dólares, me hubiese encantado hacer los cálculos con euros, pero ya saben que a nosotros (ustedes) los europeos siempre nos tratan mal y cualquier calculo que se pueda hacer puede variar demasiado, pues pueden que los precios no bajen así.
Entonces, lección aprendida, el que quiera triunfar en esta generación, tiene que poner los precios mas bajos que pueda o quedarse a morder el polvo mas barato de su competencia, pero lógicamente no escribí esto para decirle algo como eso, mi análisis tiene que ver mas con el gamer, como siempre, que al igual que yo debe estar celebrando, pues máquinas como la Ps3 y el Xbox 360 son mas accesibles ahora, por fin un pequeño respiro ya que era muy difícil decidirse por una consola de Sony o de Microsoft porque era una odisea gastar tanto dinero en eso.
Por supuesto, ahora no nos dolerá que el juego sea malo, al menos ahora ya es mas barato, así que supongo que ya no me cabreará tanto con los juegos actuales y les daré un sonrisa, al igual que el mercado me da la sonrisa a mi, pues que sea mas barato es solamente sinónimo que estará cada vez mas a mi alcance ya no tendré que quejarme de eso. Por fin la competencia sirve para algo, ahora en vez de pelear con el gamer para quitarle el dinero las compañías están peleando con sus verdaderos enemigo, sus competidores; competencia que solamente trae buenas nuevas para nosotros, ya que con precios mas baratos nos sentiremos mejor y sobre todo se sentirá mejor nuestro bolsillo. Gracias por enseñarnos esta gran lección mundo !Gracias!…
Fuente: Diario El Universal, Seccion Doble Click Juan Martinez Martinez.
Tags: PlayStation 3, Wii, Xbox 360
Poco o nada queda que decir sobre uno de los grandes clásicos de Spectrum, Knight Lore. Ultimate Play The Game, nos dejaba boquiabiertos ese 1984 de la mano de los hermanos Stamper, y a partir de ahí, todo sería diferente para los que pudimos ver los videojuegos desde una perspectiva diferente.
La técnica Filmation, desarrollada por el sello británico, nos permitía una visión espacial en 3D, mediante una vista en perspectiva isométrica, que no era la primera vez que se veía en un videojuego. Sin embargo, Knight Lore demostraba una superioridad abrumadora ante lo visto hasta entonces, permitía una libertad e interacción con el escenario hasta entonces desconocida, dando paso a otro títulos que siguieron el estilo impuesto por Ultimate Play The Game, como Alien 8 o Gunfright de la propia compañía, o los grandes Batman y Head Over Heels de Jon Ritman bajo el sello Ocean.
El videojuego nos invita a encarnar a Sabreman, un icono de los ochenta y mascarón de proa del sello Ultimate, que tras Sabre Wulf y Underwulde se ve envuelto en una terrible maldición por la cual se convierte en hombre lobo al caer la noche. En busca de una cura, llega al castillo de Knight Lore donde habita el gran mago Melkhior, único conocedor de la pócima capaz de curar tal maleficio.
Jugar a Knight Lore es una experiencia irrepetible, y sobre todo si lo has probado de mano y en dicha época, mas sabiendo que estás viendo algo que cambia por completo tu visión actual de los videojuegos. Acostumbrado a los videojuegos en dos dimensiones, realmente merece la pena ver a Sabreman a todo volumen, poder desplazarnos en cuatro direcciones, saltar, mover y coger los objetos, y usarlos en varias formas para llegar a donde no creíamos que se podía llegar.
Knigth Lore, es un laberinto de habitaciones, concretamente 140, en las cuales deberemos encontrar la forma de pasar a la siguiente, sin olvidarnos de los suelos que desaparecen, minas que caen del techo, y la traumática transformación en hombre lobo, que durante unos segundos nos deja indefensos ante nuestro enemigos. Todo ello, para poder encontrar los 14 ingredientes necesarios para la pócima del mago, que además deberán ser entregados en un orden concreto, un puzzle para auténticos chiflados.
Gráficamente era muy superior a cualquier programa de la época. La técnica Filmation permite el uso de gráficos tridimensionales bien definidos, sobre escenarios minimalistas, que por contra ofrecen una sensación lúgubre y estremecedora, para un título con aires de novela de terror. Todo ello da como resultado un título de esos para recordar, y el primero de lo que espero sea una larga lista de artículos sobre esos juegos inolvidables, esos que de una u otra forma marcaron un rumbo diferente en la reciente historia de los videojuegos.
Capturas Spectrum
Capturas CPC
Capturas NES
Fuentes: El Pixeblog de Pedja, Porotal.org
Tags: Filmation, Ultimate Play The Game
Los videojuegos al igual que la gran mayoría de las diferentes dimensiones del hombre, también tienen una historia para contarnos, y no me refiero al guión del juego, si no a lo que en verdad dejó la consola a su paso. La historia nos muestra que los hechos siempre se repiten, pero en distintas fases, hago el ejemplo del péndulo que siempre vuelve a su misma posición, pero el tiempo ha cambiado, por tanto, no es el mismo de la última vez pero si muy similar, y yo supongo que quedaron confusos con lo que les dije, pero en realidad es un ejemplo real de mi profesor de historia y si igual no lo entendieron no importa, son mas felices así XD.
Lo primero es lo primero, Atari, si ya se lo que piensan, el gran consentido del siglo pasado, que animó la gran parte de nuestras niñez en una época donde no había ni celulares, ni computadoras, ni mas nada que no fuera videojuegos electrónicos para distraernos y relajarnos, esa era dorada en donde todo era simple, pero no por eso malo, sino que la imaginación gente de ese entonces, nos daba pie para admirar todo lo que hoy se ha convertido en una “suplica de amor” (no tengo ni idea que me referí pero sonó poético y ustedes entendieron
)
Retomando, Atari fue la gran empresa innovadora de su tiempo, pues contaba con novedades en Arcades, ordenadores personales y consolas domesticas, revolucionando la industria del juego y atrayendo competidores, que gracias a la poderosa firma de ese entonces, veían cada vez más atractivo el mercado. Y como no iban a verlo, si gracias a Atari se hicieron populares los cartuchos intercambiables y los mandos conectables, novedades que sólo se podían alucinar en ese tiempo y que sin duda atrajo cada vez más al público. Entonces, las característica de esa Atari eran juegos primitivos y bastantes toscos, pero para nosotros, que vivimos en la época, eran fascinantes y de verdad nos hacían relajar, aunque en ese entonces no existía el estrés, ¿o si?
Pero la competencia toco la puerta, el toc toc que no esperaba Atari inundó el mercado poco a poco, sus competidores directos, entre los mas importantes, está la Odyssey 2, la Intellivision y la Colecovision, no las conozco y nunca las he visto, pero las fuente las referencia y saben que no mes gusta pelear con la fuente y menos una como esta, donde aprovecho para mandar saludos al Killer un fiel lector que de seguro no se sorprenderá de mucho, pero igual le hago el cumplido.
Siguiendo con todo este cuento histórico que trato de amenizar, todo el mundo se pellizcó y quiso participar del naciente negocio de los juegos electrónicos, quiero decir, que no es como actualmente, que hay 3 consolas, a lo que me refiero es que había enormes cantidades de productos dando vueltas y tratando de mover la mayor cantidad de dinero posible. Lo peor de todo y poniéndome en los zapatos del gamer es que uno no sabía si esos juegos eran buenos, quiero decir, con tantas opciones dándote vueltas en la chaveta tu no sabías si elegir un sistema u otro, obviamente viendo la calidad y apelando a la suerte elegías uno, esperando que tu regalo fuera realmente bueno y claro para mofarte de los estúpidos que no tenían nada.
Pero me salí de la Atari, entonces, como todos estaban aprovechando el pretencioso mercado sacando cuanta cantidad de consolas podían, Atari apretó las tuercas y sacó nuestra maleta de recuerdos favorita, y “maleta” no precisamente por su contenido si no por su tamaño, hablo de la Atari 5200 que tuvo cambios que ya conocen unificando el cable de la tele y la corriente en uno solo, los botones no estaban mal pero no se vio nada nuevo, lo que si pasó es que los mandos no andaban satisfactoriamente, así que esto llevó a la consola al entierro.
Continuando, hacia los años 83 y 84, empresas como Sega y Nintendo eran la piedra en el zapato de Atari, así que nuevamente se dio a la aventura con la 7800, que transformó los puntos negativos de su antecesor en una carita sonriente, ya que permitió usar mandos y cartuchos de la 2600, y así me imagino que comenzó todo lo que hoy en día llamamos “retro” en los videojuegos, sino, no estuvieran leyendo este artículo en Nación Arcade y yo quizá estuviera escribiendo una columna de como hacer el chidori o alguna frikeada parecida.
Sigo contando el cuento, Atari 7800 tenía buenos gráficos, pero esto no alcanzó para catapultarlo a la cima de esa generación, y como no estaba en la cumbre, quedó mordiendo el polvo de competidores como Nintendo. Quizás porque solo atraían NERDS y cosas así, de pronto porque le quitaba popularidad o quien sabe si por estética Atari decidió dejar de usar números en sus consolas, y como en ese tiempo tenían la mente retorcida o algo por el estilo, o simplemente le gustaban los animales gatunos, se les ocurrió empezar a usar nombres de felinos en las consolas, quizás la gente se podría identificarse ms con eso, ya que los ojos de un gato en un cartucho yo diría “grrrr” “desafiante” o algo menos infantil que eso X’D.
Sea como sea, vino la Atari Lynx, osea Lince, que era una portátil, personalmente digo que no la conoce ni la mama, oración agradecida por haber sido aplastada por la competencia, hablo de nuestro amado GameBoy color obvio de Nintendo y el GameGear de Sega, ese no me suena pero bueno, siguiendo con la charla, vino un segundo lince que tenia el mismo problema de ser muy grande en comparación con las demás, así que nuevamente por “gordura” se pierde en este negocio.
Ahora bien, Atari quedó algo desplazada y los que estaban haciendo la pasta eran Nintendo y Sega compitiendo codo a codo, la una con su Nes y la otra con Sega Génesis, las peleas por ver cual es mejor persisten aun hoy, así que no hay un veredicto, lo que si les puedo dar por echo es que la Nes no le llegaba ni a los talones a la Génesis, hablando de gráficas claro, ya que la consola de Nintendo solo tenía 8 Bits y Sega Génesis tenia 16, demostrando que no solo la potencia gráfica les da un sitio en el mercado, tal y como ocurre hoy donde la Wii es criticada por ser tan inferior a sus actuales competidores, pero vamos, que esto ya se había visto y no se habían dado cuenta, la consola de Nintendo actual se ha ganado el merecido primer puesto de esta generación, en lo que va de corrido, por eso es que me encanta escribir estos artículos ver como los fenómenos siempre se repiten y de manera similar.
Entonces, por lo visto hasta el momento, comenzó algo que el Angry Video Game llama ” La guerra de los bits” y yo sigo su corriente, que sin querer todavía se da en nuestros días. Obviamente que en el tiempo donde estamos hablando nadie sabía de Bits, quiero decir, solo los nerds o gente que no tenía vida social o simplemente nada que hacer, eran los que sabían exactamente que era un bit, de momento sólo sabían que mientras mas “de eso” mejor se veía en la tele, sea como sea, se le dice “la guerra de los bits” porque los jugones ya no les interesaba tanto el juego en si, en lugar de eso sus gráficas eran el punto de importancia, por tanto, pienso que aquí hay uno de los problemas que enfrentamos hoy en día, donde el poder gráfico es superior pero en experiencia nos falta, así que no piensen que eso es de ahora sino que se venía dando esa tendencia desde antes.
Por tanto, todos querían mas bits y menos experiencia en juego, así que los voraces empresarios empezaron a regodearse en su medio y le empezaron a por el numero de bits en su nombre, así nacen nombres como “Nintendo 64″ todo esto para decirles que Atari, que se sintió apagada, saco la Atari Jaguar, si otro nombre felino, que para su entonces tenia 64 bits y era como un sueño, porque tenía mucho poder gráfico para su época, y en un lugar donde los gráficos estaban de moda no era para menos, así que la mayoría de gamers la compraron solo para darse cuenta de la realidad de hoy “LOS GRAFICOS NO LO SON TODO“, así que sorpresivamente la Atari Jaguar dejó mucho que desear y fracasó en su intento de hacerse un lugar en la guerra de los bits.
Del resto, la fuente se encarga de decir porque la Atari Jaguar fracasó, pero yo quiero enfocarme y hacer un resumen de todo lo que pasó, así que en un párrafo aquí les va.
Atari ,con la 2600 hizo grandes cosas que aún hoy se cataloga como “de las mejores”, pero el negocio parecía muy lucrativo y apareció de inmediato la competencia con toneladas de consolas nuevas, en un esfuerzo por no dejarse ganar saca la 5200 que fracasa y por último la 7800 que mejoro un poco a su predecesor pero igual sufrió el destierro por competencia, ya que Nintendo y Sega se les habían adelantado, además de haberse ganado el respeto de los gamer, así decidieron dejar de poner numero en sus consolas y llamarlas por nombre de la familia de los gatos, en materia de portátiles apareció el Atari lince, que también fracasó gracias a la competencia y por último empieza la guerra de Bits donde nadie sabía que era un bit pero todos alardeaban de tener el número mas alto, así los juegos dejaron de tener importancia graciasa que todos querían más y más gráficas, pero nuevamente Atari piso la cáscara de banana y se fue de cabeza con la Atari Jaguar de 64 bits, pero tarde se dieron cuenta que los bits no lo eran todo, así que quedó rezagada y perdiendo la guerra, en un mundo frío y muy salvaje.
Es así como nuestra verdadera historia se escribe, con bits, y mas recientemente, con pixeles, aún así hay gente que no sabe que es un píxel pero que igual saben que entre mas mejor. La historia nos enseña que todo se repite y que mas allá de los intereses de los empresarios es el gamer quien define el destino de todo en este ámbito, es decir, el jugón es el principio y el fin de la industria, lástima que hoy por hoy se les halla olvidado, o que hayan visto mas atractivo al casual gamer, a nuestros fabricantes de consolas …
Fuente: Video/review Angry Video Game Nerd Parte 1 ( la 2 no la referencio porque no saque nada de allí)
Tags: Atari
Ya se la polémica que siempre ha suscitado el término abandonware, y a pesar de todo nunca he sabido a que es debido tanto revuelo. El término abandonware se aplica a todo tipo de software descatalogado y que por tanto no tiene derechos de autor, así que su uso es del todo legal, a la par de gratuito.
Otra cosa muy diferente, son aquellos programas que a pesar de hacer mucho tiempo que ya podrían estar descatalogados aún no lo están y que por tanto siguen vigentes los derechos de autor, a pesar de no estar a la venta, es el caso de muchos títulos bajo el sello Nintendo. Quiero dejar claro, por si a alguien le entra la duda a lo largo de este artículo, que en Nación Arcade estamos totalmente en contra de la piratería y que respetamos como el que mas los derechos de autor, aunque no entendamos para nada las triquiñuelas de la SGAE.
Retomando el hilo anterior, estos títulos que bien podrían estar descatalogados, nos privan de los que podríamos llamar “la memoria histórica”, aprovechando el tirón, ya que está tan de moda el término. Nos privan de disfrutar de grandes títulos basándose únicamente en que aún tienen los derechos de autor, sin posibilidad alguna de hacernos con alguna copia original que no sea de segunda mano, cosa que a la SGAE tampoco le gusta, ya que no hace tanto que también arremetió contra dicho trueque, en el cual, y como es evidente, ellos no participan.
Pero alejándonos de la polémica, este humilde autor se queja de esa barrera que nos prohíbe disfrutar legalmente de grandes títulos, que ya no están a la venta, en cualquier emulador que se precie, de volver a vivir aquellas largas tardes de juventud con nuestra NES, SNES, MegraDrive o cualquier gran consola del pasado en nuestro PC, o similar, sin que un tipo de aspecto senil y mal encarado nos recuerde que estamos violando los derechos de autor y que por tanto debemos pagarle tropecientos miles de euros porque sí. ¡Pero vamos hombre!, si hace al menos 10 años que no se vende el puñetero juego, ¿cómo coño quieres que me haga con una copia original?, ¿y con la consola?, ¿pero no decíais que no os gustaba eso de la segunda mano?, ¡pero si es que no os aclaráis!
Centrándonos de nuevo en el artículo, y olvidando las pajas mentales y cabreos varios, lo cierto es que hay cientos de títulos, muy buenos títulos, que sí son verdadero abandonware, y que por tanto su uso es totalmente legal, al igual que el de los emuladores, no de la BIOS, eso que quede claro. Así que se pongan como se pongan, podremos seguir disfrutanto de nuestros queridos y viejos títulos, aunque siguo sin entender por qué, no de todos.
Tags: Abandonware
Los videojuegos como grandes obras del ser humano nos han acompañado desde su invención gracias a que son buenos, y casi que prácticamente necesarios, porque ¿se imaginarían un mundo sin videojuegos?, menos muertes, menos suicidios, menos gente haciendo dinero a costa de nosotros…. Y simplemente una gran fuente de entretenimiento que varias veces nos ha sacado de los apuros de la vida y nos han dicho que todo esta bien, que si jugamos un rato y salvamos al mundo virtual nos sentiremos bien con nosotros mismos.
Pero por el simple echo de ser una industria que proviene directamente de la creatividad humana, posiblemente sea denominada como arte, pues tal y como el autor de la fuente lo dice, no podemos dudar del potencial de los videojuegos en materia artística pues, no mas por experiencia y cierta percepción, es posible aproximarla al cine, y ya saben los alcances que tiene, pues secuencias cinematográficas, efectos de sonido y luz despampanantes, hoy por hoy enriquecen mucho la experiencia en videojuegos y aseguran que las nuevas incursiones en este ámbito van por buenos horizontes.
De la misma manera que el cine, en relación al ser humano, es bastante joven, digamos entonces que los videojuegos son unos niños, pues ciertamente no tienen mucho tiempo, en comparación, pero sin duda han logrado evolucionar y hacerse sentir a lo largo de varias generaciones de gamers, que sí crecieron con ellos y que los valoran como si fueran reliquias, y sí, me refiero a ese sentimiento Retro que muchas veces nos acompaña aquí, en Nación Arcade, de revivir esas viejas experiencias, pero bueno ya me estoy desviando del tema, sigamos.
Al igual que como hemos visto en el séptimo arte, han vivido, viven y vivirán grandes genios que han preferido seguir sus propios caminos e ideas en vez de seguir la meta trazada por sus antecesores, a veces con efectos positivos con una lista casi interminable pero así mismo con efectos negativos que si dejan mucho que desear, pero teniendo siempre como norte el mejoramiento de lo que hoy conocemos como videojuegos.
Por tanto sería interesante preguntarnos si en verdad, los videojuegos son un arte para nosotros, es decir, si en verdad nos maravillamos al sentarnos en nuestro escritorio o al frente el televisor o pantalla o donde M!**** sea que juguemos, si de verdad uno se siente realizado al poder tocar el mando y controlar el transcurso del personaje y sentir de verdad que su triunfo es tu triunfo, y por último, que de lo mas cierto es que simplemente el videojuego cambio tu vida porque supiste que jamás volverías a ver algo como eso.
Por esas razones y otras mas, pienso que el mundo de los videojuegos en verdad es un arte, pues el programador o programadores si hacen un estupendo trabajo con lo que tienen a mano, prácticamente con sus trabajos hacen unas verdaderas piezas de arte, en muchos casos incalcuables, en otros casos si lo hacen bastante mal se sabe que no tiene mucho éxito.
Pero obviamente el arte no es admirado por el pintor, sino por quien mira la pintura, entonces en los videojuegos quien realmente determina la maravilla del juego es el gamer, que si bien por estos días actuales ha recibido grandes maltratos por parte del sector, aun sigue esperando, con mucha paciencia, a que salga un game que de verdad marque esta época y poder mirar atrás y decir ” que buenos tiempos” justo como ahora miramos a los 90’s y decimos, “Dios Santo… cuanto tiempo hace que jugué ese juego y aun me gusta como el primer instante en que mis ojos vieron semejante maravilla”.
Es así como la historia de un arte se escribe, con creatividad, ingenio, y sobre todo ganas de salir adelante, lástima que la industria en estos momentos, o por lo menos así lo veo yo, este mas interesada en los dividendos que genere el juego que en su calidad y mas que eso en la admiración de quien lo va jugar. ¿No es hora de recordar por qué antes con pésimas gráficas y muy poco presupuesto se lograban grandes joyas?
Los habituales de Nación Arcade sabéis que nos encantan los videojuegos antiguos, que nos pirramos por las macizas pixeladas y los sonidos “bip bip”, vamos, que nos encantan los videojuegos en esencia pura. El problema es que con el paso del tiempo y el avance de la tecnología las grandes joyas del pasado se han ido quedando apiladas en nuestro trastero y cogiendo polvo por culpa de la inexistente compatibilidad con plataformas antiguas.
Es lo malo de los videojuegos, envejecen mucho peor que otras formas de entretenimiento. El cine por ejemplo siempre ha sabido acoplarse a las nuevas tecnologías, si murió el BETA, pues se remasterizó para VHS, después para DVD y ahora para Blu-Ray, sin embargo, con lo videojuegos esto no ha pasado. Por suerte disponemos de una aplicación, que nos permite rejugar todos aquellos grandes títulos del pasado, y no solo bajo Windows, sino también en otros sistemas operativos como Linux, y también bajo otras arquitecturas, es ni mas ni menos que DOSBOX.
DOSBOX es gratuito y compatible mas o menos con unos tres mil videojuegos comprendidos entre los años 80 y los 90. Por supuesto no todos funcionan igual de bien, pero los que sí, merecen la pena. DOXBOX emula el funcionamiento de 286, 386 y 486, tarjetas gráficas Tandy, Hércules, CGA, EGA, VGA, VESA y tarjetas de sonido Sound Blaster o Gravis Ultra Sound.
En cuanto a su funcionamiento para aquellos ajenos a las época del MS-DOS puede resultarles un poco complicado, pero nada más lejos de la realidad, además existen Frontends que permiten facilitarnos su uso, pero todo esto me lo guardo para un futuro tutorial.
Tags: Abandonware, Emulador PC
Nuestro colaborador Jimmy Lee, que habitualmente colabora con Nación Arcade en la sección guías de juegos, nos envía esta vez un documento en el cual nos ayuda a configurar imbNES, un emulador de NES para PlayStation. He adaptado este documento para que fome parte de la web con el permiso del autor, sin embargo, también podéis encontrar el archivo original a modo de descarga.
1) – Descripción del emulador imbNES
imbNES (It might be NES, “Podría ser NES” en español) es un emulador con licencia Freeware de la consola Nintendo Entertainment System (NES) para plataforma PlayStation 1 (abreviado PS, PSOne, PS1 o PSX debido a su código interno PlayStation eXperimental) programado por Allan Bloomquist.
2) – Características de imbNES
- Compatibilidad con Mappers 0,1,2,3,4,7,9,11,34,66 y 71.
- Capacidad de guardar progreso en el juego en Memory Card.
- Soporte completo de códigos Game Genie.
- Soporte para juegos con opción de 2 jugadores.
- Configuración personalizada de controles.
- Controles Turbo.
- Soporte para vídeo NTSC y PAL.
3) – Requisitos para instalar imbNES
- PlayStation desbloqueada por alguno de los siguientes métodos:
- Mod-Chip.
- Action Replay/GameShark.
- Metodo Swap.
- Lector/Grabador de CD.
- CD grabable.
- Software de grabación de CD como Nero o algún otro.
- Software de emulación ImbNES 1.3.2.
- ROM’s de NES.
4) – Creación de imagen ISO
- Descomprimir el archivo ZIP del emulador.

- Ejecutar el programa ROM Bank 1.6 (rombank.exe) que viene con el emulador.
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- Elegir las ROM’s mediante la opción “Adds a single ROM to the list” que se encuentra dentro del conjunto de opciones “Add/Remove Roms”. Al tener todos los ROM’s en un solo directorio puede elegirse la opción “Adds a entire folder of ROMs to the list”.

- Elegir la opción “Build IMBNES ISO”.

- En la ventana “IMBNES ISO Creation” elegir la versión de consola, el directorio en el que se encuentra el emulador y presionar el botón “Build ISO”.

- Seleccionar el directorio para el archivo de imagen ISO y presionar “Guardar”.

5) – Grabación de imbNES con juegos en CD
- Ejecutar el programa “Nero – Burning Rom”.
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- Elegir la opción “Burn Image…” dentro de la pestaña “File”.
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- Seleccionar imagen nes.iso y pulsar botón “Abrir”.

- Seleccionar velocidad de grabación más baja posible y pulsar botón “Write”.
![]()
![]()
6) – Uso de imbNES
6.1) – Opciones en menú de juegosUbicar el juego mediante el D-pad o los botones Cuadrado, Equis (X), Círculo, L1 y R1.
Nota: Los números de juegos están especificados en Hexadecimal.
| Botón | Función |
|---|---|
| Star | Iniciar un juego |
| Cuadrado | Incrementar en uno el primer dígito |
| Equis (X) | Incrementar en uno el segundo dígito |
| Círculo | Incrementar en uno el tercer dígito |
| Triángulo | Iniciar menú de opciones |
| L1 | Avanzar una página |
| R1 | Retroceder una página |
| L2/R2 | Cambiar sistema de vídeo NTSC/PAL |
6.2) – Opciones en menú de opciones
Ubicar la opción mediante el D-pad.
| Opción | Función |
|---|---|
| Game Genie | Iniciar menú de códigos Game Genie |
| Button Config | Iniciar configuración de botones |
| Screen Adjust | Iniciar pantalla de ajuste |
| Back to Game Menu | Volver al menú de juegos |
6.2.1) – Game Genie
Ubicar los caracteres mediante el D-pad.
| Botón | Función |
|---|---|
| Equis (X) | Insertar caracteres |
| Cuadrado | Eliminar caracteres |
| Start | Volver al menú de opciones |
6.2.2) – Button Config
Presionar botones de configuración de control de Nintendo virtual.
| Mensaje | Acción a realizar |
|---|---|
| Press NES A… | Presionar botón A virtual |
| Press NES B… | Presionar botón B virtual |
| Press NES SELECT… | Presionar botón SELECT virtual |
| Press NES START… | Presionar botón START virtual |
| Press NES UP… | Presionar control ARRIBA virtual |
| Press NES DOWN… | Presionar control ABAJO virtual |
| Press NES LEFT… | Presionar control IZQUIERDA virtual |
| Press NES RIGHT… | Presionar control DERECHA virtual |
| Press Turbo Toggle A… | Presionar botón cambio a Turbo A Virtual |
| Press Turbo Toggle B… | Presionar botón cambio a Turbo B Virtual |
6.2.3) – Screen Adjust
Posicionar la pantalla mediante el D-pad.
6.2.4) – Back to Game Menu
Volver al menú de opciones.
6.3) – Opciones estando en el juego
6.3.1) – Salir del juego
Botones presionados al mismo tiempo L1+R1+Start+Select = Salir del juego
6.3.2) – Guardar la partida
Si el juego soporta guardar las partidas, el emulador desplegara el mensaje “The previous game used SRAM…” y dara la opción para guardar.
| Opción | Función |
|---|---|
| Save SRAM to memory card | Guardar SRAM en Memory Card |
| Do not save SRAM | No guardar SRAM |
Descargas: Archivo original del tutorial de imbNES.
Tags: Emulador NES, NES, PlayStation
La 3D0 es una de esas consolas demasiado evolucionadas para su época, con características técnicas muy superiores a las de sus rivales directos, que por contra suelen conllevar precios demasiado elevados. Sin embargo el caso de la 3DO es un tanto especial, ya que presenta el mismo ideal que los MSX, muchos fabricantes para un solo estándar, y curiosamente, la mayoría de los fabricantes de 3DO también lo fueron de MSX.
A principios de los 90 Panasonic, Sanyo y LG Electronics unieron fuerzas con la idea de crear la consola más potente del mercado. El diseño sería llevado a cabo por Dave Needle y RJ Mical, basándose en el concepto de Trip Hawkins, presidente ejecutivo de Electronics Arts, quien renunciaría a su puesto para fundar The 3DO Company.
El primer modelo fue lanzado por Panasonic en 1993 bajo el nombre Panasonic FZ-1 REAL 3DO Interactive Multiplayer a un precio de 699.99 dólares, un precio excesívamente elevado. Panasonic argumentó que no vendía una consola, sino un centro de entretenimiento, pues podía repoducir música, Photo CD y vídeo. Su competencia, nada mas y nada menos que Super Nintendo y MegaDrive, ambas consolas asentadas, a muy buen precio, y con un catálogo de juegos enorme, sin mencionar que por aquel entonces los juegos de ambas consolas exprimían al máximo sus caracteríticas.
Posteriormente GoldStar y Sanyo lanzan también sus modelos de la 3DO, basados en el diseño original, pero esto no es suficiente para mantener en el mercado a una consola de elevado precio y reducido catálogo de juegos. Además estos últimos en su mayoría eran conversiones de juegos de 16 bits, que no explotaban para nada las capacidades de 32 bits que poseía la consola y sólo se conseguía ver algo bueno en las conversiones de los arcades de los salones recreativos. Ni tan siquiera la feroz campaña publicitaria a cargo de Panasonic hizo que las ventas pasasen de ser mediocres.
Para cuando llegó la esperada bajada de precio, 399 dólares, ya era demasiado tarde, la PlayStation de Sony ya estaba en el mercado, y la 3DO nada tenía que hacer con una consola a un precio inicial de 299 dólares, con un amplio catálogo de juegos, y características técnicas similares, por no mencionar que la Saturn de SEGA ya estaba en el mercado un mes antes que PlayStation. A finales de 1996 termina su ciclo de vida, y también el desarrollo de M2, su evolución, que fue vendida a Panasonic y nunca llegaría al mercado.
Información técnica
- CPU: ARM60 RISC de 32 bits, a 12,5 MHz (comparable a un Motorola 68030 a 25 Mhz en rendimiento), respaldado por un coprocesador de coma flotante Custom.
- ROM: 1 Mb
- RAM: 2 Mb de DRAM
- VRAM: 1 Mb de VRAM
- Pantalla:
- Gobernada por 2 Yamaha V9990 a 25 Mhz, (inicialmente previsto para el MSX3) con capacidad de producir de 9 a 16 millones de pixels REALES por segundo, que acceden a la VRAM por bus propio.
- La resolución en pantalla es de 640 x 480 pixels. Sin embargo, internamente es de 320×240 (24 bits) o de 320×480 (16 bits). Suele utilizarse el modo de 16 bits para animaciones y el de 24 para fondos fijos. Una interpolación con anti-alias se realiza para obtener la pantalla de 640×480.
- Sonido: Capacidad de sonido estéreo Dolby Sunsurround de 16 bits mediante un DSP CISC Pipelined a 25 Mhz, con 17 canales DMA de 16 bits.
- Soporte: CD ROM
- Entrada/Salida:
- Vídeo Compuesto
- Sonido Estéreo
- Conector de controladores
- Port de expansión de 4 + 4 + 7 x 2 caras
- Port AV-Expansión de 68 contactos en un conector similar al SCSI-II. Para la tarjeta de FMV.
Más información sobre 3DO y otras consolas en Infoconsolas.
Tags: Consolas
Caracterizar un hecho es hacerlo sobresalir de alguna manera y normalmente se les suele caracterizar por lo bueno, pero como parte del complemento, algo así como entre luz y oscuridad o Angry Nitedto Nerd e Irate Gamer ( XD), también se les puede hacer salir por lo malo.
Hoy por hoy, a pesar de estar avanzados en los videojuegos, todavía no hemos visto el mejor juego de la historia, no quiero decir que no haya juegos buenos o buenísimos, sino que no hay simplemente un juego que combine todos las factores y se haga con el titulo de “el mejor videojuego del universo”. Pero un consuelo es pensar que al menos la historia nos dice que hay uno muy malo, pero no malo tipo que verdaderamente es un gasto innecesario de dinero, sino realmente malo, quiero decir, que sea Satanás convertido en videojuego.
Por el título ya se han de imaginar de que juego les estoy hablando, lo sorprendente de este artículo es que proviene de una fuente inesperada, ya la verán en la última parte pero no arruinen la sorpresa, que seguro los mantendrá atentos mientras terminan de leer el escrito.
Ahora sí, gracias a la gran acogida del público que tuvo E.T. el extraterrestre, la película cuya trama yace en los rincones mas recónditos de nuestra memoria, donde siempre recordaremos a la niña que grita mas fuerte que nuestra hermanita, al niño que vuela en su bici y a la famosa frase “yo siempre estaré aquí” señalando al corazón del pequeño con su dedo con movimiento y luz brillante, quisieron sacar mas provecho de esta franquicia para un videojuego y como la consola de hogar que estaba de moda era nuestra adorada Atari 2600 presupuestaron que debería salir para Diciembre de ese año, hablo de 1982.
Pero solamente con eso incurrieron en una grave error, porque para Navidad nada mas faltaban 6 semanas, cuando la mayoría de juegos tardan entre 3 y 4 meses para completarse, así que hacer un juego en un tiempo tan reducido… bueno ya saben, sumado a esto solamente porque apostaron a un gran éxito por lo visto en la peli y claro con la compañía de un personaje como Spielberg decidieron producir unas 5 millones de copias cuando en realidad los juegos de Atari solamente se producen unas trecientas mil copias, no era de esperarse que hubiera un terrible colapso.
Sea como sea, el juego salió en las tiendas, los desafortunados que lo compraron estaban muy confundidos y frustrados, pues el juego realmente dejó mucho que desear, tanto que muchos decidieron devolver el juego no tengo ni idea si esto era permitido, por eso es que desconfío tanto de la fuente, pero solamente quien vivió en la época sabe si esto ocurrió, en fin. El gran desarme provocó como consecuencia que simplemente hubiera 5 millones de copias de juegos de Atari que no servían para nada, casualidad que no nos las trajeron a países tercermundistas, claro que es mejor, ya que nos salvamos de ese desastre solamente por el echo de no tener apertura económica.
¿Y qué pasó con los juegos?, me refiero a los cartuchos. Bueno, hace mucho tiempo vi en un documental de Discovery donde salió uno de los representantes de la Atari diciendo que ellos en verdad enterraron las copias de los videojuegos, perdieron muchos millones y eso, generalmente uno creería que era mito o algo así, que salía mejor incinerar o explotarlas o algo destructivo, pero bueno, decidieron enterrarlas y catalogarlas simplemente como la peor cosa creada por el hombre en videojuegos.
Ahora viene lo nuevo, muchos no saben que alguien quiso olvidar el fracaso que obtuvo el juego, lástima que fracasaron en eso también, hablo de unas versiones de E.T. para la GameBoy color y El GBA tomadas de la mano con Nintendo CASI 20 AÑOS DESPUÉS, obviamente que eran mejores que el mencionado juego pero no por eso buenos, el primero se trata de E.T. cuidando unas flores y el segundo de E.T. caminando entre flores … ¿por qué tantas flores? ¿qué tiene que ver eso con E.T.?. Dios bendiga a los programadores ¬¬*.
Ahora, yo siempre soy muy optimista, como pueden ver en el foro casi todos los juegos catalogados malos para muchos no lo son para mi, y en este también siento ese aire, según lo que vi no me parece tan malo, pero sinceramente creo que el fracaso es innegable, así que ahora si tengo que quitarme el sombrero y decir “que mal juego” XD.
Les confieso que no tengo ni idea como terminar con el artículo, ya que no llegué a una conclusión importante, sólo informé de algo: uno de los hitos importantes dentro de la nuestra historia, pero de todas maneras me agradó mucho, y ahora si espero que revisen la fuente y me cuenten cual es la sorpresa tras el articulo.








